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This is Yoko Kaneko’s Blog from Paris,

Copyright 2014 Yoko Kaneko

Copyright 2014 Yoko Kaneko

1er Novembre, Master-classe de musique de chambre au Conservatoire de Senzoku à Kawasaki (Japon) 
来る11月1日に室内楽の特別レッスンのため洗足学園大学(大学院)に伺います。ガブリエルカルテットで10年程前に伺った素晴らしい思い出があり、今回も若い世代のエネルギーに満ちた演奏を聴けることをとても楽しみにしています。
Concert à venir,

4 Concerts en Corée du Sud (25 à Séoul, 26 à Busan) et au Japon  (28 à Kita Kyushu International Festival  et 29 à Hakodate Performing Arts Center à Hokkaido)

(Programme en Corée du Sud) Beethoven : Sonates pour violon et piano nr.1, nr.3 et nr,7,

(Programme au Japon) Beethoven : Sonates pour violon et piano nr.3 et nr,7, Schumann : Sonate pour violon et piano nr.1 en la mineur, Arvo Pärt : Fratres, 

諏訪内晶子さんと、ソウル(10月25日)、釜山(26日)、28日(15時開演)北九州響ホール、29日(18時45分開演)函館芸術ホールで演奏致します。

(韓国公演のプログラム)ベートーヴェン、ヴァイオリンとピアノのためのソナタ、第1番、第3番、第7番。

(日本公演のプログラム)ベートーヴェン、ヴァイオリンとピアノのためのソナタ、第3番、第7番、シューマン、ヴァイオリンとピアノのためのソナタ第1番、アルヴォ・パート、フラトレス

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Première diffusion de la totalité du concert « Schubert » au Japon sur NHK Radio FM : 17 juillet « Best of Classic » 19h30-21h10/武蔵野公演の全部の録音が、NHK FM『ベストオフクラシック』 で7月17日 19h30-21h10に放送されましたhttp://www4.nhk.or.jp/bescla/x/2018-07-17/07/34548/4858196/

Première diffusion (Sonate Arpeggione et Grand Duo de Schubert) au Japon : 22 Juin 5h00-5h55 sur Télévision NHK BS Prémium « Classic Club »/ 武蔵野公演の抜粋が、6月22日 朝5時よりNHK BSプレミアムの 『クラシック倶楽部』 にて第1回目放映終了、沢山の反響をいただきました。今回はコンサート第1部が紹介されましたhttps://www4.nhk.or.jp/c-club/x/2018-06-22/10/1185/1894452/

7 juin : Excellent critique parue dans la revue musicale Ongaku-no-tomo (Amis de la Musique) Japon, Juin 2018. »Concert donné par Christophe Coin au violoncelle et à l’Arpeggione avec Maria-Tecla Andreotti à la flûte traversière et Yoko Kaneko au pianoforte. »….Le plus grand moment d’écoute a été « La Sonate Arpeggione » de Schubert jouée sur l’Arpeggione, l’instrument étant un exemplaire d’époque…..Le duo avec le pianoforte (construit par J.G.Grober, 1820) joué par Kaneko était un enchantement extraordinaire où nous avons ressenti une émotion en découvrant la sonorité pleine de mélancolie que Schubert avait imaginée…..Ceci fut une précieuse occasion de connaître une partie de l’activité artistique considérable de C.Coin qui défend, pas seulement l’arpeggione, mais aussi des compositeurs inconnus et des œuvres oubliées telles que celles Wölfl et Ries en tant que patrimoine de l’humanité. 

Kyosuké HASEGAWA 6月号の「音楽の友」にて長谷川京介氏より素晴らしい批評を頂きました。

15 mai : Merveilleuse critique du Concert à Musashino parue sur le site « Mercure des Arts » (en japonais)…Quelle beauté dans l’intimité des dialogues entre C. Coin et Y. Kaneko… C’était comme une musique que l’on ne pourrait plus jamais entendre de nouveau, comme si l’on contemplait sereinement un lac profond et pur, un jeu entre les vagues et la lumière. Ce n’était pas une question d’applaudissements ou de bravos, mais une musique devant laquelle nous avions envie de nous incliner, en remerciant du fond du cœur ceux qui nous l’offraient. Schubert apparaissait, tout comme ces deux musiciens, dans sa perfection la plus pure….

 丘山万里子氏による武蔵野公演の素晴らしい批評が音楽評論サイト『メルキュールデザール』に掲載されましたこ。こちらをご覧ください。http://mercuredesarts.com/2018/05/14/christophe_coin-okayama/

10 mai : Une très belle et incroyable critique (en japonais) de mon récital pianoforte (Bach, Haydn, Schubert) du 17 avril au Japon 鵠沼でのフォルテピアノリサイタルの驚くような充実した批評文が掲載されました。

http://queen-alice.air-nifty.com/blog/2018/04/fp-372nd417-06e.htmlフォルテピアノにおける表現の優位性」現代のピアノと比べれば、フォルテピアノは明らかに、演奏者のつくる個性的な響きを表現しやすく、弦楽器にも似たクオリティがある。Par rapport au piano moderne, le pianoforte est plus propice à exprimer l’univers sonore personnel de chaque interprète et possède une qualité proche d’un instrument à cordes

17-25 Avril 2018 : tournée au Japon avec Christophe Coin, Maria Tecla Andreotti et Jérôme Akoka鵠沼レスプリフランセでのフォルテピアノリサイタルを皮切りにクリストフ・コワン氏らとの日本ツアー全6公演が大好評のうちに無事終了、一同元気で満足のうちにフランスに帰国致しました。熱い声援をお送りくださったファンの皆様、関係者、スタッフの皆様に心より御礼を申し上げます。

Seulement environ 15 Arpeggiones existants (la plupart dans les musées !) dans le monde, cette tournée a été un événement historique pour les japonais. La totalité des 450 places du premier concert à Tokyo Musashino a été vendu en 15 minutes à peine, du jamais vu…Le live (vidéo et audio) de ce concert sera diffusé plusieurs fois au Japon et en Asie.コワン氏によると、アルペジオーネは世界に15台くらいしか現存せずしかもほとんどすべてが博物館所蔵、自身のコレクションを日本の聴衆のために持参くださった今回の日本公演は、正に歴史的な大事件だったといえ、武蔵野市民文化会館でのコンサート「オールシューベルト」プログラムのチケット450枚がなんと発売15分で売り切れという前代未聞の事態となった訳です。

Concert Musashino Tokyo 19/04/2018 Coin-Akoka-Kaneko

Droit Réservé Yoko Kaneko

 

 

Copyright Munetsugu Hall, Nagoya, Japan, 2018

Copyright Munetsugu Hall, Nagoya, Japan, 2018

Copyright Munetsugu Hall, Nagoya, Japan, 2018

Droit réservé Yoko Kaneko 2018

Droit réservé Yoko Kaneko 2018

Yonago Concert 24/04/2018 Coin-Akoka-Kaneko

Droit Réservé Yoko Kaneko

Mars 2018 3月, 10 sonates pour VIOLON & PIANO de BEETHOVEN avec AKIKO SUWANAI at GUANZHOU OPERA HOUSE WOMEN ARTISTS FESTIVAL、諏訪内晶子さんと、中国広州オペラハウスで3日に渡ってべ-トーヴェンのヴァイオリンとピアノのためのソナタ全10曲を演奏致しました。若い子供連れのご家族が多く来場、CDへのサインや記念撮影を求められ、新しいダイナミックな世代と会えて嬉しく思いました。又、3月8日の国際夫人デーでは、この地方では半日祝日。マスコミを招いてホールで活躍する女性達を招いての討論会もあり、私達もインタビューを受けました。女性の社会への進出は中国では毛沢東以来だとのことで、国を挙げての取り組みに感銘を受けました。

Droit réservé

 

Janvier 2018 年1月 Vidéo Live « Concerto pour deux pianofortes KV.365 » donné à Consertgebhow de Bruges (Mai 2013) est publié sur le site de MEDIATV (payant)   2013年にジョス・ファン・インマゼール氏とモーツアルトの2台のフォルテピアノの為のコンチェルトでの3度目のツアー(ポーランド、ベルギー、フランス)の、ブリュージュでのコンサートがフランスの番組制作会社より収録され、有料サイトにて公開されていますhttp://mmediatv.com/film/613 

http://mmediatv.com/film/613L’extrait du vidéo (6 minutes) その抜粋(6分)をYoutubeでご覧頂けます。https://www.youtube.com/watch?v=ZWXwOg-3XaM

New (3d) edition (with a new jacket) of Mozart Concerto for 2 fortepianos KV 365 (recorded on 2005) 2006年のモーツアルトイヤーに発売されて世界中で受賞して各国の音楽図書館に収められている「モーツアルトの2台のフォルテピアノのための協奏曲」のCD、ジャケットを一新して(レコード会社買収などの事情もあり)「3度目の再発売」の報告が入っています https://www.outhere-music.com/en/albums/concertos-alpha339

This is the same recording as these 2 CD (2006 and 2013)! 以下の2つのジャケット(2006年と 2013の再発売)と全く同じ内容です!

Photo of recording (on fev 2005) at Concertgebouw of Bruges. 2005年2月のベルギーブリューニュのコンセルトヘボウでのレコーディングセッションの写真


 

 

 

Récital de pianoforte Yoko Kaneko : Mozart et Beethoven, pianoforte : Walter-Clarke 5 octaves.

チケットPrix des places : 12€
http://evene.lefigaro.fr/culture/agenda/yoko-kaneko-5032277.php


Avril : Très belle critique du concert SCHUBERT à Bonn ドイツ、ボンでのシューベルトプロのコンサートの素晴らしい批評が届きました。翻訳の抜粋です。….この演奏会のクライマックスであったのはコワンによるシューベルトのアルペジオーネ・ソナタの演奏であろう…….コワンと金子はここで完璧に息のあった演奏を見せた。優美でダイナミックなニュアンスづけがされており、特に最終楽章で繰り広げられる緩急奏法(アゴーギグ)が素晴らしい。メランコリーから夢見心地の状態へ、それからさらに踊り出すような軽やかさへと幅広い表現力がここでも発揮された。休憩後は三人揃っての ピアノトリオ(op.100)の演奏であったが、こちらも大成功である。ここでは古典楽器それぞれの持ち味がバランスよく生かされ、演奏家同士のキャッチボールも巧妙になされていたといえよう。ましても申し分のない完璧な、貴重で珍しい室内楽を満喫することのできた「アイン・フィアレル」コンサートの一つであった。


Nouvel article (présentation) sur Yoko Kaneko : http://www.monolithe.biz/#!classique/cg07

金子陽子を紹介するフランス語と日本語のページが登場、こちらをクリックしてくださいCLASSIQUE


Yoko Kaneko, pianiste, pianofortiste,

Formée dans deux hauts lieux de l’enseignement supérieur de musique, Yoko Kaneko a d’abord fréquentée le Conservatoire Toho Gakuen à Tokyo et ensuite le Conservatoire National Supérieur de Musique (CNSM) de Paris. Invitée à venir à Paris par le gouvernement français pour une période de 3 à 4 ans afin d’y parfaire des études musicales, il y a une trentaine d’années, elle a pu trouver là son plein épanouissement grâce à l’enseignement reçu et aux nombreuses rencontres aussi exceptionnelles que fructueuses. Ainsi figurent parmi ses maîtres d’éminents artistes japonais, français, flamands, hongrois, israéliens. Citons pour la musique de piano Germaine Mounier, Michel Béroff, Yvonne Loriot-Messiaen ; pour la musique de chambre et la lecture approfondie Jean Mouillère, Menahem Pressler, Jean Hubeau et György Kurtag ainsi que pour l’étude de la musique ancienne accomplie avec deux de ses précurseurs, Masahiro Arita et Jos van Immerseel, dont les rencontres ont été déterminantes pour ses orientations à venir. Arrivée à Paris juste pour faire des études, elle s’y est finalement fixée d’une façon définitive.

Encore élève au CNSM de Paris, Yoko Kaneko a créé un quatuor, le Quatuor Gabriel. Adepte passionnée de la musique de chambre et son répertoire méconnu, elle a effectué six enregistrements avec ce Quatuor, comportant des œuvres de Guillaume Lekeu, Reynaldo Hahn, Antonin Dvorak et également celles de Camille Saint-Saëns et Joseph Jongen puis Gabriel Fauré et Ernest Chausson. Ces deux derniers enregistrements ont été publiés chez MA Recordings.

En 2004, elle prend possession d’un pianoforte qui a été construit à sa demande par Christopher Clarke en Bourgogne : c’est une copie d’un instrument du facteur viennois Anton Walter datant de la fin du 18e siècle.

Au pianoforte Yoko Kaneko a enregistré en premier lieu le concerto pour deux pianofortes de Mozart en duo avec le maître du piano ancien Jos van Immerseel. Et après, utilisant le pianoforte seul, des sonates de Beethoven ont été gravées ainsi que « Les œuvres de son Age d’Or » de Mozart et, en dernier lieu, des Partitas, Suite française et Fantaisie et Fugue de Bach, enregistrements parus chez MA Recordings. Des compositeurs peu connus, tels que Joseph Wolfl ou Johann Benjamin Gross ont attiré son attention. Des œuvres de ce dernier ont été enregistrées à côté de l’éminent violoncelliste Christophe Coin.

Plusieurs récompenses parmi les plus prestigieuses ont été attribuées à ses gravures, notamment, le « Choc » de la revue le Monde de la Musique, le « Grand Prix » de la Nouvelle Académie du Disque, le « Diapason d’Or », le « Prix d’Arte », « Editor’s Choice » ainsi que le « Disque du Mois » accordés par la revue britannique Gramophone, « Prelude Classical Award » aux Pays-Bas et le « Prix de Records-Geijutsu » au Japon.

Pianiste autant que pianofortiste, Yoko Kaneko est devenue une artiste accomplie et musicienne virtuose qui est actuellement considérée comme l’une des plus sensibles de sa génération. S’adaptant aux pianos de toutes marques et de tous âges, modernes ou anciens – ces derniers ayant souvent la réputation d’être difficile à jouer – elle en fait ressortir leurs qualités sonores, parfois insoupçonnée, avec son toucher précis et limpide. Ce toucher, tout particulièrement adapté au pianoforte, donne lieu à l’épanouissement du timbre de cet instrument délicat qui met ainsi en avant l’authenticité d’exécution des œuvres pour lequel elles ont été écrites.

Sa volonté de trouver la quintessence de chaque composition, dont elle souhaite obtenir une interprétation juste, l’a portée à la recherche du style spécifique des différents auteurs et les sonorités qui leur sont propres. Ces dernières années elle s’est attachée à rapprocher l’exécution des concertos pour pianoforte vers l’esprit de la musique de chambre pour obtenir un fondu aussi complet que possible du jeu du soliste dans l’ensemble orchestral.

Très sollicitée au cours de sa carrière, elle a partagé les scènes internationales avec les plus grands artistes suscitant la profonde satisfaction du public dans des lieux aussi divers que Lucerne, Bilbao, Bruxelles, Bruges, Berlin, Varsovie ou Tokyo. On a pu l’entendre récemment dans l’intégrale des œuvres pour violon et piano de Franz Schubert avec le célèbre violoniste Régis Pasquier à Bilbao et Tokyo ; au cours de sa cinquième participation au English Haydn Festival, elle présente le Triple Concerto de Ludwig van Beethoven et le Concerto de Joseph Haydn ; la fameuse sonate « Arpeggione » de Franz Schubert – exécuté avec un vrai instrument Arpeggione par Christophe Coin – ainsi que des trios, de Franz Schubert et « l’Archiduc » de Ludwig van Beethoven en compagnie de Jérôme Akoka (violon) et Christophe Coin (violoncelle), sont présentés à Port Royal des Champs près de Paris et à Bonn en Allemagne.

A partir de la saison 2017, elle commence des concerts présentant le cycle de 10 sonates pour violon et piano de Beethoven avec la star Akiko Suwanai au Kumbo Art Hall à Séoul et Busan (Corée du Sud) ainsi que à l’Opéra de Canton en Chine (mars 2018). Plusieurs récitals de pianoforte sont prévus au Japon et en France. Après une tournée de 6 concerts « Christophe Coin & Friends » avec la télévision et Radio NHK, elle est attendue en septembre 2018 avec Christophe Coin, Maria-Tecla Andreotti pour un concert à Lausanne (Suisse) dans le cadre de Rencontre International Harmoniques, 4 concerts en Corée du Sud et au Japon avec Akiko Suwanai (octobre 2018) ainsi que au Conservatoire de Senzoku Gakuen pour une Master Classe de Musique de Chambre, et au Fesatival « Piano is not dead » (fin novembre-début décembre 2018) au Havre avec le Maître d’art Christopher Clarke.

Sont accessibles sur « Youtube » des enregistrements des œuvres de Joseph Haydn, d’un concert aux Pays-Bas pris sur le vif, et, également, des extraits de ses disques comportant des compositions de Johann Sebastian Bach et de Wolfgang Amadeus Mozart.

金子陽子、ピアニスト、フォルテピアノ奏者。
世界でも名高い教育機関で学んだピアニスト、フォルテピアノ奏者金子陽子は、まず桐朋学園に、後にパリ国立高等音楽院に進んだ。今から30 程年前、フランス政府給費留学生として選ばれ、最高峰の音楽教育を受けるため「3-4年」の予定で住み始めたパリで、彼女は音楽家として見事 に開花し、稀に見る、そして素晴らしい多くの出会いに恵まれた。師となった日本、フランス、ベルギー、ハンガリー、イスラエル出身の巨匠達はピア ノにおいては、ジェルメーヌ・ムニエ、ミッシェル・ベロフ、イヴォンヌ・ロリオ・メシアン、室内楽と音楽解釈においては、ジャン・ムイエール、メナへム・ プレスラー、ジャン・ユボー、ジョルジ・クルターク、そしてペリオド楽器の習得においての有田正広、ジョス・ファン・インマゼールとの出会いはその後 の彼女の音楽活動にとって決定的なものとなり、「短期滞在」のはずだったパリは彼女の永住の地となった。 パリ音楽院在学中に金子陽子はガブリエル・ピアノ4重奏団を創設した。室内楽の理想的を求め、知られていない名曲の熱烈な庇護者として、 彼女はガブリエル4重奏団と共にギヨーム・ルクー、レイナルド・アーン、アントン・ドヴォルジャーク、そしてカミーユ・サンサーンス、ジョゼフ・ジョンゲ ン、ガブリエル・フォーレとエルネスト・ショーソンの作品を録音、最後の4人の作曲家の作品はアメリカMA Recordings 社より発売されている。 2004年には彼女がブルゴーニュ在住の著名な英国人楽器製作者、クリストファー・クラークに(1994年に)注文したウイーン式アクションの18世紀 末のフォルテピアノ、アントン・ワルターの複製が完成した。フォルテピアノ奏者としての金子陽子は、師でありフォルテピアノの名手であるジョス・フ ァン・インマゼールとのデュオで、モーツアルトの2台のフォルテピアノのための協奏曲のCDでデビュー。(仏、ジグザグ社)、そしてソロで、べ-トーヴ ェンのソナタ集(仏、アニマレコード社)、モーツアルトの黄金時代の作品集とバッハのパルティータ、フランス組曲他がアメリカMA Recordings 社よ り発売されている他、ペリオド楽器最高峰のチェリスト、クリストフ・コワンとのジョゼフ・ウオルフルやヨハン・ベンヤミン・グロスなど忘れられた作曲家 の作品の演奏も大きな注目を集め、グロス作品集のCD「ロマンチックなバラード」はラボリー社よりリリースされている。これらの録音に対して、フラン スのル・モンド・ド・ラ・ミュージック誌の「ショック賞」、ヌーヴェル・アカデミー・デュ・ディスクの「大賞」、「ディアパゾン金賞」、「アルテ賞」、英国グラモ フォン誌の「編集者のチョイス」と「今月の一枚」、オランダの「プレリュ-ド・クラシックアワード」、日本のレコード芸術誌の「特選」など、きわめて価値 の高い賞が与えられた。 ピアニスト、そしてフォルテピアノ奏者として、金子陽子は完成度の高い芸術家、また技量に優れた音楽家に大成して世に認められ、同世代人 の中でも最も感受性豊かな存在のひとりに数えられている。モダン、ペリオド楽器の両方の分野であらゆる種類のピアノに順応し、時には、演奏困 難又は不可能と言われる楽器からも、確かで豊かなタッチを駆使することで時には思いもかけない美しい音色を引き出してしまう。とりわけフォルテ ピアノに見事にマッチするこのタッチによって、彼女は書かれた作品の数々の演奏の歴史的真実を提示しつつ、この繊細な楽器の音色を存分に堪 能させることができるのである。近年では彼女は、フォルテピアノによるハイドン、モーツアルト、ベートーヴェンの協奏曲も多く手がけ、オーケストラ パートを深く研究することによって、ソリストとオーケストラアンサンブルとの共演を室内楽の精神にできるだけ近づけた演奏を探求している。アニマ・ エテルナ・ブリュージュオーケストラ、トウルーズ室内楽団、英国ハイドン音楽祭オーケストラとの共演は、聴衆とオーケストラメンバーから大喝采を浴 びるほどの、大成功を収めている。又、これまでに数多くの第一線の芸術家たちより共演の依頼を受け、観客と共に深い満足感を得る舞台(ルツエ ルン音楽祭、ビルバオ音楽祭、ブリュッセル、ブリュージュのコンセルトゲボウ、ベルリン、ワルシャワのフィルハーモニー大ホール、日本各地など)を 共にしてきた。近日では著名なヴァイオリン奏者レジス・パスキエとシューベルトの作品の全曲コンサート他をビルバオと日本で、5度目の招待演奏 となる英国ハイドン音楽祭ではべートーヴェンの3重協奏曲とハイドンのフォルテピアノ協奏曲を、秋にはフランス北部のクレルモン音楽祭のオープ ニングコンサートでモーツアルトとべートーヴェンのクラリネットトリオを。シューベルトのトリオと名曲「アルペジョーネソナタ」をクリストフ・コワン奏する 本物のアルペジョーネ、ジエローム・アコカのヴァイオリンと共演するコンサートはパリ近郊のポール・ロワイヤル寺院、2017年春にはドイツのボンに も登場し大好評を博す。
2017年より3年間かけて韓国ソウルにて、諏訪内晶子とベ−トーヴェンのヴァイオリンとピアノのためのソナタ全10曲の演奏会、2018年3月には中国広州オペラハウスにて3夜で全曲演奏、日本(10月1日藤沢、4月17日鵠沼)、パリでフォルテピアノのソロリサイタル、2018年4月には『クリストフ・コワン(アルペジョーネとチェロ)と仲間たち』日本ツアーで、6回の公演を行い絶賛を博す。武蔵野市民文化会館での公演のライブがNHKBSクラシック俱楽部、FMザ・ベストオブクラシックにて放送された。2018年秋には、クリストフ・コワン夫妻とのトリオでスイスのローザンヌの音楽祭に出演(9月)の他、10月には諏訪内晶子とソウル、釜山、北九州国際音楽祭、函館芸術ホールで演奏。洗足学園大学大学院にて室内楽マスタークラスを予定している他、ノルマンディ(12月)での名匠クリストファー・クラークとの楽器についての講演、フォルテピアノソロリサイタル、パリでの若い才能を紹介するコンサートにも出演予定。
尚「Youtube」で、彼女のオランダでのソロリサイタルのライヴで、ハイドンのソナタ、そしてバッハ、モーツアルト、グロスのCDの抜粋等も聴く事が できる。


Mai 2013 : voyage inoubliable des 2 pianofortes par la route.

La grande salle du Conservatoire Royal de Bruxelles pour la 2ème fois depuis 2005 – Philharmonie de Varsovie « pleine! » (Warsaw)en Pologne – Concertgebuow de Bruges pour la 3ème fois (avec la télévision!) – l’Opéra de Dijon (France) avec son acoustique « incroyable » / 2013年5月、3500kmを超える2台のフォルテピアノのヨーロッパの演奏旅行 。ブリュッセル王立音楽院ホール(2005年のツアー以来2度目)、ワルシャワ(ショパンコンクールで有名なワルシャワフィルハーモニー大ホールが満席となりました)、2005年に演奏してCD録音もした、思い出の多いブリュージュのコンセルトへボウ(フランスの番組制作会社が収録)、最後のフランス、ディジョンのオペラホールでは素晴らしい音響に「仰天」しました。

anima-eterna-yoko-kaneko-jos-van-immerseel-concert-bruxelles-mozart-may-2013

« MOZART » BELGIQUE – POLOGNE – FRANCE : avec Andrea Lauren Brown (soprano), Yoko Kaneko (pianoforte I) et Jos Van Immerseel (pianoforte II, direction) Concerto pour 2 pianoforte KV. 365 etc. avec l’Orchestre ANIMA ETERNA BRUGES インマゼール、アニマ・エテルナオーケストラとのモーツアルト2台のピアノフォルテのための協奏曲CD録音以来3度目のツアー « MOZART » 絶賛のうちに終了。数日前に予定されていたソプラノのキャンセルがあり、代役で本当に素晴らしいアメリカ出身でドイツ在住のアンドレア・ローラン・ブラウンさんが本当に見事な演奏を披露。


Le CD Mozart « Les oeuvres de son Age d’Or » a reçu le Prix Records Geijyutsu et il a été également « recommandé » par le plus grand quotidien ASAHI-SHINBUN au Japon.

モーツアルトCD「黄金時代の作品集」がレコード芸術2月号にて特選を、朝日新聞より推薦(2月13日の夕刊)をいただき心より嬉しく思います。ご支援いただきました皆様に心より御礼申し上げます。

ネットマガジンJazz Tokyo 2月26日号に、批評家、丘山万里子氏による素晴らしい記事が掲載されました。モーツアルトCD、ラ・ロッシュギュイヨン城ライブ2010のCD2枚組を推薦いただいています。こちらをクリックしてください。   FIVE by FIVE:JAZZTOKYO

同CDへの及川公生氏による素晴らしい録音レビューもご覧頂けます。ダッド・ガーフィンクル様おめでとうございます!COLUMN#140 OIKAWA:JAZZTOKYO


CD MOZART (SOLO PIANOFORTE) Chez MA Recordings « Les Oeuvre de son Age d’Or/ Works from his Golden Age « 

est sorti (FNAC, Amazon France, Amazon Allemagne, Pays-Bas, Japon, USA)

天才録音技師タッド・ガーフィンクル氏によるモーツアルト ソロアルバム『黄金時代 (1781-1791) の作品集』が日本、アメリカ、オランダ、フランス(FNAC, Amazon…) イギリス、ドイツでも発売となりました。

Copyright Yoko Kaneko 2011

Copyright Yoko Kaneko 2011

CD « Bal(l)ade romantique » de J.B. GROSS avec C.Coin, M. Dahmen & Quatuor Mosaïques chez label LABORIE a reçu Prelude Classical Awards 2011

http://www.preludeklassiekemuziek.nl/preludeawards_2011.html

クリストフ コワン氏、モザイクカルテット、ミカエル ダーメン氏らと録音したグロス作品集 CD「ロマンティックなバラード」がオランダで2011年度の「プレリュード ミュージックアワード」を受賞しました。

5 DIAPASON (Magazine DIAPASON, février 2011)

グロス (1809-1848) 作品集のCD 「ロマンティックなバラード」が 仏 音楽誌ディアパゾンの音楽評で絶賛され最高の5の評価をいただきました。メンデルスゾーンと同い年のグロスはチエリストとしても活躍、自作をクララシューマンのピアノで共演していたそうです。ドイツに住む作曲家の子孫が図書館に埋もれていた楽譜を見つけてクリストフ コワン氏に渡したのがCD誕生のきっかけです。キングインターナショナルより、日本で輸入販売しています。 http://www.ebl-laborie.com/gross.pdf Full Booklet online/Livret complet en ligne/ 無料解説(29ページ 英独仏)ダウンロードサイト

 

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